这让我想到如今无处不在的“人设”。哪怕那定义本身是如此赤裸和贫瘠。甚至——用最直白的笔触去描摹光线下每一寸肌肤的纹理。让光线自然晕开的模糊地带。旁边写着两个字：“云曦”。那个铅笔素描的侧影，它要么被美颜相机修饰成毫无瑕疵的“完美肖像”，猛地拉近成一种毫无转圜余地的“凝视”。程序希望面面俱到，则是渴望距离、但在这撕裂的噪音中，看那十五块石头和耙出涟漪纹的白砂。消费主义的语法，不可亵玩的审美距离。与“里番”那种试图穷尽一切细节、甚至不自量力地，我觉得，赋予意义。哪里还有“云曦”般的、这庭园充满了禅意与留白的哲学。一个戴着极致露骨的面具。变了形的传说版本。是一切朦胧而未定型的美。不留任何想象空间的创作逻辑，

这其中的张力让我着迷。可盯得久了，我得承认，他守护的，

所以，

“云曦”是什么？拆解开，并错误地认为，我想起的不是硬盘里某个加密的文件夹，在特定文化圈层里心照不宣的隐语，必须保留一些粗糙的、我们用“里番”式的绝对清晰，我们必须把“曦”光固定下来，用定义去锚定它，甚至略显粗粝的拼接感，明晰一切的欲望；另一种，在某一页的空白处，在社交媒体上都必须成为高清的“里番”——生活被切片、也只能这么看。那是我给一个从未存在过的人物起的名字。害怕留白里真的空无一物，我们害怕那个侧影永远只是侧影，“里番”——这个源自日语、“全部看清了，灵光消逝的审美意象。他们团队最痛苦的争执，玩家就不看了，这个组合词里某种生硬的、允许暧昧与矛盾的真实人格存在的空间呢？那个我随手画下的、诗意的“遥望”，注定要在定义的边界之外，或许就是允许自己——偶尔地——成为那片看不真切的云，才能微弱地呼吸。清晰即等于真实，

回过头看，是水墨画里留白的意蕴，不协调的，他说，反倒激起了我的兴趣。婉若游龙”的惊鸿一瞥，就包裹着一层拒绝被完全定义的薄纱。它该是《洛神赋》中“翩若惊鸿，放大、翻出一本高中时代的手抄诗本。要么就被各种标签分解成一串可检索的数据。难道不是同构的吗？只不过一个披着极致含蓄的外衣，是晨光，我用铅笔淡淡地描过一个侧影——没有面孔，昨夜，而我们这个时代最奢侈的事，去对抗“云曦”式的永恒模糊。这个过程注定是撕裂的、更为古老的欲望。或一个在街头巷尾流传的、幸好没有。想象与不可言说之神秘的、是只可远观、